2025年4月16日，一场跨越地域与剧种的音乐对话在北京正乙祠戏楼精彩上演。北方昆曲剧院与乌鲁木齐市京剧团（新疆京剧团）的艺术工作者们齐聚一堂，共同开展“大都雅韵·北疆京声”音乐交流活动，深度探讨戏曲艺术的传承与创新，展现了昆曲与京剧两大剧种的独特魅力，以及新疆民乐与戏曲传统音乐的深层共鸣。

活动伊始，北方昆曲剧院党总支书记孙明磊代表剧院对乌鲁木齐市京剧团的到来表示热烈欢迎。他提到，2024年8月，北方昆曲剧院在北京市文化和旅游局的部署安排下，携昆腔雅韵首次深入祖国西北腹地，以经典剧目《牡丹亭》参演“打起手鼓唱起歌”首届中国新疆民间艺术季，以昆曲为媒开展文化润疆活动。让昆曲艺术穿越千年丝路，在更广地域、更深层次、更大范围的传承与发展。如今两地跨越千里在北京相聚，要共同为传承和建设中华优秀戏曲艺术文化而努力，也期待双方未来能有更多交流合作。

乌鲁木齐市京剧团党支部书记郭永红在致辞中表示，此次相聚正乙祠戏楼意义非凡，是两家文艺院团的握手，更是千年丝路文明与六百年水磨雅乐的诗意重逢。双方未来将以戏为媒、以“人”为桥、以“数”为舟，联合搭建“数字戏曲长廊”，通过短视频、跨界直播等新形式，促进昆曲与京剧的交流互鉴，播撒传统文化的种子。她还对北方昆曲剧院给予的支持表示衷心感谢，希望双方合作能如天山雪莲绽放于水墨长卷，让传统戏曲在交流中不断发展。

在主题交流中，乌鲁木齐市京剧团二级演奏员叶宇洁表示，观看了北昆演出的《牡丹亭》，被其优美的音乐所深深吸引。之后她又分享了新编现代京剧《丫头医生》中经典选段的音乐特点，京剧音乐与新疆民族音乐的融合，是跨越地域与文化的创新实践，是对中华多元艺术基因的深度对话，展现了中华文化的包容与共鸣。

北方昆曲剧院创研中心的蒋颖深情分享了自己在新疆与在座老师排演新编京剧的经历，感慨京剧团扎根新疆的不易。并讲述了京昆曲牌之间的区别及其艺术特色和在剧目中的运用。

北方昆曲剧院创研中心作曲王天赐则分享了他参与创作原创京剧《李大钊》《皿方罍》中对昆曲元素的应用，以及带有鲜明地域音调的京歌《乌鲁木齐》。强调昆曲作为京剧的母体之一，不断滋养着京剧。在吸收各种音乐元素的同时，也要保持剧种的本体音乐特点。

北方昆曲剧院民乐中心与乌鲁木齐市京剧团乐队交替演奏了京昆曲牌【万年欢】【小开门】【风吹荷叶煞】【夜深沉】，通过京胡的刚劲、笛子的柔美以及新疆民乐强有力的共鸣，让大家感受到京昆曲牌的不同特色。最后，双方合奏《丫头医生》“簇簇红柳金色”选段，来自中央民族大学的新疆学生也一同加入，演奏新疆民族乐器手鼓、喀什热瓦普、萨塔尔。在正乙祠戏楼的雕梁画栋间，北方昆曲的盛世气度与新疆京剧的豪迈风情交融碰撞，让每一位参与者，不仅深切感受到新疆民乐与京剧音乐融合的独特魅力。更加真切的体会到习总书记所说：“文明因交流互鉴而精彩”的深刻含意。

活动结束后，双方互赠文创礼品，表达了对未来加强交流合作的美好期许，希望能共同推动两地传统艺术焕发出更加夺目的光彩，为中华优秀传统文化的传承与发展贡献力量。

此次音乐交流活动，不仅增进了京剧与昆曲两大剧种之间的相互了解，也为戏曲艺术在新时代背景下的创新发展开辟了新的道路，为中华优秀传统文化的传承与弘扬注入了新的活力。